Dançarinos Kosmische: os contos de transe de Tangerine Dream
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Dançarinos Kosmische: os contos de transe de Tangerine Dream

Jul 25, 2023

Dali! Hollywood! Ovos podres! Os electro-rockers alemães ultrapassaram mais do que apenas as fronteiras musicais

Jeremy Blackmore

Final do outono de 1973: uma mansão inglesa listada no interior de Oxfordshire. Um trio de músicos alemães despretensiosos e de cabelos compridos está debruçado sobre bancos de teclados e fios, criando o som do futuro.

Tangerine Dream está gravando seu álbum inovador Phaedra, o primeiro a apresentar seu agora clássico som baseado em sequenciador. Suas primeiras gravações alemãs, amplamente ignoradas em casa, renderam-lhes seguidores britânicos cult e um campeão como DJ John Peel. Entra Richard Branson, que lhes ofereceu um contrato de cinco anos. Sua incipiente Virgin Records obteve recentemente seu primeiro grande sucesso com Tubular Bells, de Mike Oldfield, também gravado no Manor Studio em Shipton-on-Cherwell.

Phaedra – título retirado da mitologia grega – provou ser um marco na música eletrônica e ambiente. Lançado em fevereiro de 1974, trouxe sucesso inesperado nas paradas e status de ouro no Reino Unido. A Rolling Stone descreveu-o como "desafiador, sobrenatural e quase indescritivelmente belo".

Para o seu fundador, Edgar Froese, foi mais um passo numa busca ao longo da vida por novas ideias musicais. Descrito por aqueles que melhor o conheciam como um explorador, Froese forjou uma nova forma revolucionária de som conhecida como kosmische musik (música cósmica), preguiçosamente apelidada de “Krautrock” pelos DJs britânicos.

Abandonando rapidamente as primeiras incursões no rock'n'roll, Froese recorreu à psicodelia, à música clássica e aos experimentos de música concreta de vanguarda de Karlheinz Stockhausen e Pierre Schaeffer. Lá ele descobriu que a distinção estrita entre tom e som havia desaparecido.

Com a revolução social no ar, as ferramentas oferecidas pelas invenções de Robert Moog ofereceram novas possibilidades para criar novos sons e construir material em torno de ritmos ambientais pulsantes e trance usando sintetizadores, abandonando a estrutura musical típica encontrada no rock e pop britânico e americano.

Froese continuaria a expandir os limites musicais com uma formação mutável em 100 álbuns com o Tangerine Dream desde seu início em Berlim no final dos anos 1960 até sua morte em 2015. O legado da banda continua sob a cuidadosa tutela da viúva de Froese, o empresário da banda e a artista Bianca Froese-Acquaye e seu protegido Thorsten Quaeschning, que ingressou em 2003 e foi nomeado herdeiro aparente por seu mentor. A formação atual embarca em uma extensa turnê neste outono.

Numa nova entrevista abrangente, Froese-Acquaye revela as forças criativas que impulsionaram o seu marido: “Edgar era antes de mais nada um homem buscador e ao mesmo tempo um homem determinado. Encontrar sons novos e diferentes significou para ele a realização de seu anseio perpétuo por um novo espaço onde se sentisse confortável e pudesse se retirar.

“Muitos o consideravam corajoso e sempre aberto a novas formas de criar sons, novas tecnologias, mas para Edgar isso era normal e natural. A sua motivação para a investigação constante era a alegria da criatividade, mas também a satisfação de um desejo que existia desde a infância, de deixar este mundo bipolar normal, muitas vezes banal e produtor de dor, pelo menos para encontrar um novo tipo de atmosfera, cheio de os chamados sons cósmicos, para esquecer a vida cotidiana. Em princípio, a música funcionava como uma espécie de droga leve, catapultava a pessoa para outras esferas oníricas, mas sem efeitos colaterais.”

Crescer sentindo-se encarcerado na cidade murada de Berlim Ocidental teve uma influência importante sobre Froese e outros criativos. Um movimento, mais tarde apelidado de Escola de Berlim, criou raízes no Zodiac Free Arts Lab, descrito por Froese como um local anárquico onde tocavam sons aleatoriamente. Onde o impossível era a única ideia que valia a pena discutir.

“Berlim era um cosmos único e isolado, do qual muitas coisas ainda desconhecidas poderiam emergir e crescer”, diz Froese-Acquaye. “Nesta cidade tudo era possível. Devido à situação confinada rodeada por território inimigo, foi-nos dado o poder, de forma bastante inconsciente, de romper fronteiras, de experimentar coisas novas, de definir tendências. Especialmente as décadas de 1960, 1970 e os anos do pós-guerra, colocaram as pessoas, especialmente as pessoas criativas, num estado de espírito de partida e animaram-nas a pensar livremente.